北京SIA国际艺术教育专注于艺术留学作品集指导，动画设计课程面向申请海外本科及研究生动画专业的学生。课程以个人创作能力为核心，通过项目实践与导师点评，学生将完成一套体现个人思考与专业水平的动画作品集。

1. 动画原理与运动规律

动画的基本原理包括时间、空间、重力、弹性等运动规律。学生通过小练习观察日常物体和人物的动态，逐步建立对动作节奏的感知能力。

2. 角色造型与场景设计

从角色性格出发，设计与之匹配的外形、服装和道具。场景部分关注空间透视与氛围营造，并尝试让场景与角色产生互动关系。

3. 故事叙述与分镜设计

学习用画面讲故事的方法。课程会带领学生整理故事主题、搭建叙事结构，再将关键情节绘制成分镜脚本，使画面与节奏表达清晰。

4. 二维及三维软件实践

根据项目需要，学习使用主流动画软件，如Photoshop、After Effects、Maya或Blender。实践内容包括手绘帧动画、骨骼绑定和简单的特效合成。

5. 作品集主题与项目整合

在已有创作基础上，帮助学生挑选和重组作品，确定作品集整体风格与逻辑顺序。同时指导每个项目的文字说明，让作品集能够清晰传达个人创意。

1. 导师背景与专业视野

课程导师毕业于国内外艺术院校，具有动画行业工作经验。他们能够从院校录取角度和行业标准出发，对作品集提出具体建议。

2. 个性化项目规划

每位学生的基础和目标不同，导师会结合学生兴趣与申请方向，制定适合的项目清单和时间表，避免盲目创作。

3. 阶段性成果评估

课程设置多个节点，对每阶段的草图、中期成果和成片进行回顾与评估。学生可以及时调整方向，减少最终修改的压力。

4. 作品集拍摄与呈现指导

动画作品除了视频，还需要静态帧、过程图等辅助材料。课程会指导如何截选画面、拍摄草图，以及如何排版，让作品集看起来完整。

1. 一对一导师辅导

每周安排固定时间进行一对一讨论，解决创作中的具体问题。导师会根据进度调整任务，保证每个项目都有推进。

2. 小组研讨与工作坊

小组课提供作品互评和头脑风暴机会。工作坊形式适合快速尝试不同媒介，比如剪纸动画、定格动画或实验动画。

3. 线上同步与线下实操

线上课程支持远程讲解和屏幕共享，线下课程提供电脑和绘图设备使用时间。两种模式结合，适应不同学习习惯。

4. 模拟评审与反馈

课程后期会安排模拟面试和作品集评审，学生需要用自己的语言介绍作品。老师会从表达逻辑、技术细节和视觉效果等维度给出反馈。

1. 高中准备申请本科

适合对动画有兴趣，希望申请海外本科动画专业的高中生。课程从基础概念入手，逐步建立完整的作品集意识。

2. 本科准备申请研究生

适合动画或相关专业本科在读生，已有一定创作经验，需要深入探索个人风格，并准备更有研究深度的项目。

3. 跨专业转学动画

适合本科非动画专业但希望转向动画方向的学生。课程会先补充必要基础，再根据原有专业背景寻找独特切入点。

4. 需要优化现有作品集

适合手上已有若干动画作品，但缺乏整体规划或呈现方式不理想的学生。通过重新整理与补完，使作品集具备更强的说服力。